LO PERSONAL ES LO ESPIRITUAL

Updated: 5 days ago

Durante más de 20 años siempre he pintado desde mi propia experiencia personal que ha sido el procesamiento y el abandono del trauma generacional y ancestral. La escritora filosófica Chicana, Gloria Anzaldúa, escribió un ensayo titulado "Hacia una Nueva Conciencia Chicana" en el que redefinió la palabra azteca del siglo XVI, "nepantla" para que significara "dividida entre caminos".

Ella usó su redefinición para describir la experiencia Mexico-Americana viviendo una vida estadounidense dual bajo políticas de identidad polarizadoras, donde les pregunta a sus lectores,


"la mestiza es producto de la transferencia de los valores culturales y espirituales de un grupo a otro ... y en un estado de transiciones perpetuas, la mestiza se enfrenta al dilema del mestizaje: a qué colectividad hace la hija de un madre de piel oscura escuchar? "

Ésta es una pregunta que pone a cualquier persona de color en una encrucijada. En otras palabras, ¿a dónde vamos desde aquí?


El libro estaba lleno de teóricas y poetas, en su mayoría críticas sobre raza y género, que expresaban injusticia, ira y protesta, que después de un tiempo, era difícil de leer. Pero el ensayo de Gloria fue un llamado a la acción para que las "mujeres de color" comenzaran el proceso espiritual de curación del racismo institucional (ahora conocido como racismo sistémico), post-colonialismo y desigualdad de género. No es casualidad que colocara este ensayo como último capítulo. El libro al que me refiero se llama "Haciendo Rostro, Haciendo Alma: Hacienda Caras" 1990.


"El Deseo" 71cm x 101cm Pastel sobre Papel

MOVERSE HACIA EL INTERIOR

Fue este ensayo y algunas otras citas las que me cambiaron la vida. Una vez dijo:


"Para curar la herida, primero tenemos que abrir",


Otro llamado a dar un paso hacia la curación. En 1997, quería hacer una exposición de arte que explorara el feminismo sexual positivo. Y así emergí al mundo del arte con una exhibición de arte activista en la Galería de la Raza, llamada "Mi vida Como Stripper Cómico", en la que utilicé la caricatura como editorial para comentar sobre la política de la danza exótica. El programa fue controvertido y recibió críticas mixtas. Con el tiempo, me di cuenta de que la única forma de motivarme para hacer arte era definirlo como activismo. No estaba seguro de que me gustara eso. ¿Quiero pasar el resto de mi vida luchando contra algo a través de mi arte? ¿Puede ser menos político y más espiritual?


UNA VEZ QUE ABRÍ LA HERIDA, ¿ADIVINA QUÉ ENCONTRÉ?

En 2006 comencé a distanciarme del arte activista. Y esto fue muy aterrador porque la mayoría de mis amigos eran radicales de izquierda como yo y no quería decepcionarlos. Fueron ellos los que me llevaron al mundo del arte y estuvieron a mi lado cuando fui atacado por radicales conservadores. Sentí una lealtad hacia ellos e irme significaba no tener protección, apoyo, ni familia del mundo del arte.


Vivía en San Francisco y había perdido una galería muy conocida que representaba mi arte en Los Ángeles debido a la recesión. Y finalmente perdí mi inspiración como artista. Estaba luchando en mi matrimonio. No me gustaba a mí mismo en ese entonces y me sentía suicida. Me desilusioné y resistí la terapia, porque era demasiado vulnerable, temiendo que me arrojara a un oscuro agujero mental del que nunca podría salir.


Isis Rodriguez with Damien Flores

Sin embargo, el universo tiene una forma de proporcionarme en mis peores horas una oportunidad. Se reveló a través de una residencia de artistas llamada, "La Curtiduria" donde su fundador, el artista Oaxaqueño, Damien Flores, de renombre mundial, me ofreció la oportunidad de sumergirme por completo en mis nuevas ideas. Pedí 6 meses y lo siguiente que supe fue que estaba en un avión que salía de San Francisco, la zona cero del conflicto estadounidense radical de izquierda, a otro lugar de conflicto, Oaxaca, un estado vecino a Chiapas, ambos puntos de partida para el conflicto socialista mexicano radical.


En "La Curtiduria", traje muchos libros, como "La Mente Primordial" de Jamake Highwater, "Hacienda Caras" de Gloria Anzaldua, "La Práctica Diaria de La Pintura", de Gerhard Richter, y mi vieja biblia del catecismo. de los años 70. Comencé a caminar hacia mi pasado y me di cuenta de que ahora era el momento de reabrir las heridas del pasado. Cerré los ojos y me quité la costra. Allí, sangrando, mi vieja biblia del catecismo que estaba leyendo en ese momento me apuntaba a la fuente, la vergüenza. Me mostró los poderosos arquetipos que se han desarrollado en la historia mitológica: la Virgen María y Eva. Me di cuenta de que la vergüenza era una gran parte de mi razón de ser un artista activista. Estos arquetipos fueron diseñados a propósito para entrar en conflicto y ser herramientas de enseñanza de la moralidad que durante mucho tiempo fui adoctrinado a través de la iglesia católica. No estoy aquí para criticar la religión ni voy a aferrarme a los errores pasados ​​percibidos como una excusa para validar las tendencias estereotipadas actuales contra las religiones. Estos días he visto biblias para niños que han eliminado por completo la expulsión de Adán y Eva y la culpabilización de Eva.


Debido a que las mujeres son las guardianas de la belleza y la sexualidad, somos blancos fáciles de la vergüenza. La vergüenza es una emoción negativa que, si no se controla, puede provocar daños colaterales devastadores, como la inutilidad y la impotencia. Y así comencé mi residencia artística desarrollando un nuevo arquetipo femenino que protestaba por la vergüenza. La máscara está inspirada en el subcomandante Marcos y los zapatistas. La lencería que representa la belleza sexual y el atuendo militar para la guerra en mi interior. Esta serie me llevó unos 10 años completarla. La razón por la que me tomó tanto tiempo fue que alejarme de las creencias que no me sirven y crear arte espiritual tomó mucho tiempo de reflexión. En 2017, abrí las puertas de mi galería de conceptos, Galeria Nepantla, para investigar la encrucijada de la resolución de conflictos. Lo inauguré con pinturas terminadas de la serie de mujeres enmascaradas y lo llamé "Leyendas del Reino de Nepantla", donde un grupo de mujeres emprende un viaje para librarse de la vergüenza. Y sí, lo personal es espiritual.


El dibujo en colores pastel de este blog, "El Deseo", está a la venta en impresiones de giclee de edición limitada.

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© 2021 by Isis Rodriguez
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